《第1部》カラー／ゴーギャンとマティス（150分）
ポスト印象派の時代、絵画はどんどん平面的になりカラフルになっていきました。画家の使う色彩は写実的なものから感情的なものになっていき、色自身が絵画の主役に。Vividという言葉はラテン語の「生命」という意味を持ちますが、その言葉通り、彼らは色彩で生命やエネルギーを表現しています。ゴーギャンと同じく色彩を極めた画家の代表格がマティス。彼は余計なものを削ぎ落とした結果、色と配置のみで表現されるようになりました。第一部では、その主役となる「色」という存在の本質的な特徴と効果の説明から、いかにして情報量の多い画面に調和をもたらすか？そのコツを分かりやすく教えます。
11:30~12:00 座学(30分)
12:00~12:15 質問と準備タイム
12:15~13:00 撮影①(45分)
13:00~13:15 場面転換
13:15~14:00 撮影②(45分)
★衣装は、ゴーギャンやマティスが影響を受けたモロッコやタヒチの民族衣装のような、豊かで女性らしいカラフルなエスニックファッションです。明るめの光にカラーバックを合わせて絵画的な絵作りをします。

《第2部》モノクロ／シュールレアリズム（150分）
1890年代から続いた華やかな時代は第一次世界大戦と大恐慌時代を経て暗く辛い時代となります。その時代に発達したのが、心理学や夢のイメージをテーマにした暗めの絵画のシュールレアリズムです。そのポイントは二つ、『自動筆記』やコラージュで偶然性を呼び込み潜在意識を浮き上がらせるタイプと、ダリやマグリットのようなだまし絵のような絵を描くタイプ。第二部では、多重露光やプロジェクターを用いて、画面上の物の配置と意味合いや偶然性を意識したシュールレアリズム的なポートレートを撮影してみましょう。
14:30~15:00 座学（30分）
15:00~15:15 質問と準備タイム
15:15~16:00 撮影①（45分）
16:00~16:15 場面転換
16:15~17:00撮影② （45分）
★衣装は、白と黒のモノトーンと中性的なシルエットで、ミニマライズなスタイル。

【場所】
ケンコー・トキナー サービスショップ
東京都中野区中野5-68-10 KT中野ビル2F
JR中央線／東京メトロ東西線　中野駅北口 徒歩7分

【料金】
①部　150分／￥14,000
②部　150分／￥14,000
各部定員8名

◆新型コロナウイルス感染予防徹底のご協力をお願い致します。
◆下記サイトでの申し込みをもって予約確定となります。
◆詳細内容を記載した最終案内メールは、開催日の3日前を目安にお送り致します。